#006 Jaqueira – aula

Na vídeo aula de hoje eu falo sobre o processo criativo da “Jaqueira”, oleo sobre tela, que ainda nao esta terminado. Na sequencia mostro como fazer textura. A textura pode ser usada em qualquer coisa que você quiser, até um rosto. Para aprender você pode usar a mesma técnica em qualquer coisa que esteja pintando em tela. Depois de estudar a aula, recomendo que nos dias que voce nao pinte, que pare um minuto para assistir os trechos de resumo que vou colocar 1 por dia a partir de amanha, ate a proxima aula. Durante a semana no pintrest teremos pastinha sobre a aula de textura e textos no nosso site. É isso aí, desejo bons estudos, bons momentos pintando e até mais!

Aula #005 Pele: como misturar e pintar rosto e pele? Confira:

Nessa aula você irá aprender a paleta de pele que eu costumo usar nos meus trabalhos:

terra siena natural + terra siena tostada + azul cobalto + vermelho (carmin) de alizarin + verde phtalo + branco

Aula muito legal, imperdível! Você vai aprender uma dica preciosa sobre como usar as cores misturadas e em qual ordem.

No final do vídeo pinto uma placa rascunhando um rosto de uma pintura do Gauguin que eu destruí o nariz da modelo, mas acho que ela ja me perdoou… kkkkkk

Todas as semanas nossos vídeos são acompanhados de materiais complementares de estudo aqui no site. Essa semana temos matérias sobre o Gauguin, retratistas entre outras novidades. Fique ligado! Se você quiser receber no seu e-mail os links de todo conteúdo semanal que publicamos, inscreva-se no Resumo da Semana!

Boas pinturas! E bons estudos!

INSTAGRAM: https://www.instagram.com/thais.slaski/

INSCREVA-SE NO NOSSO CANAL DO YOU TUBE: https://www.youtube.com/channel/UCciu…

Renoir – o mais descontraído dos impressionistas

Popular por suas telas que expressam o otimismo e o clima alegre da cidade de Paris no final do século XIX, Renoir foi um dos artistas que aderiram ao movimento impressionista após superar as influências realistas dos trabalhos de Gustave Coubert. Sua obra se caracteriza pela reprodução da intensa e movimentada vida parisiense, deixando em segundo plano as paisagens para focar na figura humana, especialmente a feminina que passa a ser retratada com uma sensualidade estilizada.

Nascido em Limoges, no ano de 1841, Pierre-Auguste Renoir era proveniente de uma família modesta que se mudou para Paris em 1844. A proximidade com o Museu do Louvre foi um dos fatores que estimularam o jovem a gostar de artes, desenvolvendo um notável talento para o desenho. Aos 13 anos, devido a difícil situação financeira, foi trabalhar em uma fábrica de porcelanas. O dono da fábrica identificou a inclinação artística do aprendiz, o que possibilitou que Renoir ingressasse na Escola de Belas Artes de Paris.

Foi no estúdio de Charles Gleyre, em 1862, que ele conheceu artistas que compartilhavam de ideias muito parecidas com as suas como Alfred Sisley, Frédéric Bazille e Claude Monet. Nesta época ele já expressava o desejo de retratar a beleza em sua arte, não necessariamente da forma que as coisas eram e sim como o pintor francês achava que deveriam ser. Participou da primeira exposição impressionista em 1874, em que expôs quatro telas. Uma delas é a famosa O Camarote, que ele conseguiu vender pouco tempo depois. Nesta obra é possível ver ainda um toque de influência da pintura clássica através dos contrastes de claro e escuro, tão comuns no Barroco.

A partir da década de 1880, Renoir passa a se distanciar um pouco das técnicas impressionistas, buscando novas inspirações na Argélia e na Itália. As obras de Rafael e do pintor neoclássico, Ingres, são ponto de partida para um novo período em sua vida artística, marcado por pinceladas mais secas e sólidas. Essa transição pode ser observada na obra Rosa e Azul – As meninas Cahen d’Anvers, de 1881.

A tela encomendada pelo banqueiro Louis Raphael Cahen d’Anvers, retrata as suas filhas Alice e Elisabeth com expressões bem distintas, mas rodeadas pelo ar da infância. No quadro de Renoir é possível observar as formas bem delineadas e arredondadas dos rostos das meninas, compostos por um pincel trabalhado de maneira firme. Em contrapartida seus vestidos ganham movimento e textura através de pinceladas curtas, pontilhados que tomam forma ao serem observados à distância e contrastam com as faixas na cintura em que a tinta é trabalhada de maneira mais larga, adquirindo o brilho tão característico do cetim.

Atualmente o quadro pertence ao acervo do Masp que entre 1948 e 1952 recebeu nove telas de diversas fases do mestre francês. Ainda no final da década de 1950, o Museu de Arte de São Paulo adquiriu mais três telas de Renoir em uma famosa expedição à Europa e Estados Unidos. Dono de uma rara coleção, o Masp apenas empresta os quadros aos mais importantes museus do mundo.

 

Para conhecer mais obras do artista acesse a pasta que criamos: https://br.pinterest.com/thaisslaski/arte-matérias-do-site/renoir/

 

 

Crédito Imagens:
https://masp.org.br/acervo/
Taschen

#004 Renoir e o branco

Na dica de hoje eu aponto como Renoir pintava o branco.
Esse trecho faz parte da aula completa Magia do Branco: https://www.youtube.com/watch?v=Vne0b…

Todas as semanas nossos vídeos são acompanhados de materiais complementares de estudo aqui no site. Esperamos você por lá!

INSTAGRAM: https://www.instagram.com/thais.slaski/

INSCREVA-SE NO NOSSO CANAL DO YOU TUBE: https://www.youtube.com/channel/UCciu…

#004 Grandes pintores ensinam

Beba onde a fonte é pura 😉
acesse a pasta Magia do Branco no Pinterest: https://br.pinterest.com/thaisslaski/…

Gostou da dica? Assista a aula completa: https://www.youtube.com/watch?v=Vne0b…

Todas as semanas nossos vídeos são acompanhados de materiais complementares de estudo aqui no site. Quer receber por email? Se inscreva no resumo da semana no nosso site. Esperamos você por lá!

INSTAGRAM: https://www.instagram.com/thais.slaski/

INSCREVA-SE NO NOSSO CANAL DO YOU TUBE: https://www.youtube.com/channel/UCciu…

#003 Você tem consciência das suas deficiências artísticas?

Nessa dica eu falo sobre ser consciente das próprias deficiências técnicas em pintura e correr atrás de quem sabe de verdade. Beba água de fonte pura! A história da arte e da pintura está aí para te ensinar o que você tiver vontade de aprender! Corra atrás que nada é impossível!

Gostou? veja a aula completa: https://www.youtube.com/watch?v=5gWUg…

Todas as semanas nossos vídeos são acompanhados de materiais complementares de estudo aqui no site. Esperamos você por lá!

INSTAGRAM: https://www.instagram.com/thais.slaski/

INSCREVA-SE NO NOSSO CANAL DO YOU TUBE: https://www.youtube.com/channel/UCciu…

#003 Dica: pincel chato x pincel chanfrado

Na dica de hoje falo sobre pincel chato x pincel chanfrado. Esse trecho faz parte da aula completa Jabuticabeira: https://www.youtube.com/watch?v=5gWUg… Todas as semanas nossos vídeos são acompanhados de materiais complementares de estudo aqui no site. Confira!

INSTAGRAM: https://www.instagram.com/thais.slaski/

INSCREVA-SE NO NOSSO CANAL DO YOU TUBE: https://www.youtube.com/channel/UCciu…

#003 Indiozinho foi inspirado em alguém…

Nesse vídeo eu conto o indiozinho da Jabuticabeira (2017, óleo sobre tela, 200 x 200 cm)

Esse trecho faz parte da aula completa Jabuticabeira: https://www.youtube.com/watch?v=5gWUg…

Todas as semanas nossos vídeos são acompanhados de materiais complementares de estudo aqui no site. Esperamos você por lá!

INSTAGRAM: https://www.instagram.com/thais.slaski/

INSCREVA-SE NO NOSSO CANAL DO YOU TUBE: https://www.youtube.com/channel/UCciu…

#002 Cor, tinta e pincel

Proponho fazermos juntos um exercício para treinar uma pintura mais seca, sem esfumaçar, dando aspecto do espelho d´água e ensino a paleta que usei.
Anote aí: azul ceruleo + vermelho (carmin) de alizarina + terra siena natural + amarelo cadmio + branco.

Para pintar não se apegue a pincéis ou marcas de tinta, use o que você tem e o importante é se dedicar a misturar cores e simplificar o trabalho sem ficar preso a detalhes sobre materiais que mais te amarram do que fazem você crescer. Esqueça também as numerações de pincéis. Tenha poucos mas variados e, o mais importante: dedique-se a dominá-los e não a ser dominado por eles.

Essa dica é um trecho da aula #002 sobre a pintura da “Árvore Inundada”, assista ao vídeo completo: https://youtu.be/zQ0EmjcatzE

Todas as semanas nossos vídeos são acompanhados de materiais complementares de estudo aqui no site e essa semana teremos matérias sobre o Movimento Impressionista, sobre o pintor Claude Monet, o uso da técnica do quadriculado para ampliar (ou diminuir) desenhos entre outras novidades. Esperamos você por lá!

INSTAGRAM: https://www.instagram.com/thais.slaski/

INSCREVA-SE NO NOSSO CANAL DO YOU TUBE: https://www.youtube.com/channel/UCciu…

#002 Pintando…

Proponho fazermos juntos um exercício para treinar uma pintura mais seca, sem esfumaçar, dando aspecto do espelho d´água e ensino a paleta que usei.
Anote aí: azul ceruleo + vermelho (carmin) de alizarina + terra siena natural + amarelo cadmio + branco.

Para pintar não se apegue a pincéis ou marcas de tinta, use o que você tem e o importante é se dedicar a misturar cores e simplificar o trabalho sem ficar preso a detalhes sobre materiais que mais te amarram do que fazem você crescer. Esqueça também as numerações de pincéis. Tenha poucos mas variados e, o mais importante: dedique-se a dominá-los e não a ser dominado por eles.

Essa dica é um trecho da aula #002 sobre a pintura da “Árvore Inundada”, assista ao vídeo completo: https://youtu.be/zQ0EmjcatzE

Todas as semanas nossos vídeos são acompanhados de materiais complementares de estudo aqui no site e essa semana teremos matérias sobre o Movimento Impressionista, sobre o pintor Claude Monet, o uso da técnica do quadriculado para ampliar (ou diminuir) desenhos entre outras novidades. Confira!

INSTAGRAM: https://www.instagram.com/thais.slaski/

INSCREVA-SE NO NOSSO CANAL DO YOU TUBE: https://www.youtube.com/channel/UCciu…